Lernen durch Erfahrung: regelmäßiges (wöchentliches) kreatives Arbeiten führt dazu, dass du mehr und mehr deine individuelle künstlerische Ausdrucksweise entwickelst. In jedem Semester gibt es ein neues, übergreifendes Thema und dazu jede Menge abwechslungsreiche Aufgaben und Übungen, die für jedes Level geeignet sind und vor allem Spaß machen. Das bringt für neue und langjährige Teilnehmende immer wieder andere Aspekte, die mit Bleistift und Farben erkundet werden und so den zeichnerischen Horizont erweitern.

Wichtig für deine Weiterentwicklung ist aber vor allem konstruktives Feedback: denn nur, wenn du selbst erkennst, was bereits gut klappt und wo du dich noch verbessern kannst, hast du die Chance, etwas dazuzulernen. 

Der Einsatz von grafischen Schemata und Zeichen als bildnerisches Mittel ist ein wichtiger Entwicklungsprozess im Kindesalter. Allerdings wirkt die Verfestigung dieser Schemaformen der persönlichen künstlerischen Weiterentwicklung entgegen. Die Teilnehmenden werden daher von mir immer wieder dazu angeregt, ihre Schemaformen zu nuancieren.  Du lernst mit der Zeit ein anderes, genaueres Sehen und nimmst dadurch deine Umwelt bewußter und sinnlicher wahr. Das Betrachten der Dinge von verschiedenen Blickwinkeln hilft, Figuren und Gegenstände differenzierter darzustellen. Nur mit dem richtigen Blick gelingt der Einstieg in das gegenständliche Zeichnen!

Die Auseinandersetzung mit Kunstwerken – eigene und professionelle – ist eine gute Möglichkeit, Menschen fur das bewußte Sehen, Verstehen und Gestalten visueller Botschaften zu sensibilisieren und das anschauliche Denken zu fördern. Gemeinsame Besprechungen vor, während und nach dem Arbeitsprozess bieten Hilfestellung zur Ideenfindung und Gestaltung und zeigen auch andere Umsetzungsmöglichkeiten eines Themas. Die Teilnehmenden lernen voneinander und miteinander. Jede neue Aufgabenstellung bringt neue Erkenntnisse und Erfahrungen. Kunstwerke aus verschiedenen Bereichen der Kunst werden betrachtet und auf unterschiedliche Art in die Projekte miteinbezogen. Auch Medien wie (Bilder)bücher oder Filme können Teil dieser Betrachtungen sein.

Durch die Arbeit mit verschieden großen Formaten und unterschiedlichen Werkzeugen bekommen die Teilnehmenden ein Gefühl für Proportionen und die zielgerichtete Gestaltung eines Bildes. Der bewußte Umgang mit zeichnerischen Mitteln hilft, eine eigene und ausdrucksstarke Bildsprache zu entwickeln. Zunächst nähern wir uns einem neuen Thema mit Bleistift an, bevor wir zur malerischen Umsetzung z.B. mit Acrylfarben übergehen. In den Präsenzkursen kommen auch Marker, Buntstifte, Aquarellfarben und einige andere Techniken zum Einsatz. Die Teilnehmenden der Onlinekursen bekommen Aufgaben, die sie mit Buntstiften oder in ihrer Lieblingstechnik umsetzen können.